The Immortal Fairy Tales Of The Spotless Voices | Mirza Cizmic
Artemin Gallery | Mirza Cizmic 芬蘭藝術家 Mirza Cizmic，1985年生於波士尼亞與赫塞哥維納 (Bosnia and Herzegovina)，這個國家位於東南歐，台灣人不太熟悉。今年38歲育有兩子的的身為父親的藝術家Cizmic現正處於術創作力如繁花盛放的階段，看他作品好像在欣賞一部又一部劇情緊湊的電影，而且內容以不按牌理出牌居多，有非常多的作品包含地獄梗，看了令人樂不可支。大家可能會覺得藝術家Cizmic這人徹徹底底就是一個冷面笑匠呀！或說，他本身是喜劇演員或喜劇導演吧？ Mirza Cizmic現階段藝術上的表現，讓人很難聯想他在波士尼亞與赫塞哥維納在戰亂中的童年究竟是怎麼渡過的。回應這苦澀的運命，他引述馬克吐溫的一句話：「勇氣並非無懼，而是對抗恐懼，戰勝恐懼。」這句話聽起來只是一種讓人過目就忘的心靈雞湯，但對他來說根本是一步一步走過的、很深刻的一段路。童年總是值得人花一輩子探索，或對人的一生留下深遠的影響。一家人決定離開煙硝中的波士尼亞，那一年，Cizmic 9歲。他的作品曾經是有關大逃亡的印象，那是如出埃及記一般的出走，以他紮實的繪畫技巧所能達到的繪畫性，融合他的人生歷練，完全具備了創作史詩的能力。但當時的他就用偏冷冽的調性去畫，沒有大開大闔、沒有哭天搶地、不對歷史做悲情的控訴。 而近年Cizmic 專注於個人小敘事。他營造劇場效果，在創作中拼貼自己幻想中的過去，把好幾種俗世荒誕情節濃縮在一起，加油添醋使之更荒謬，明明在講自己（不存在）的童年回憶，卻好像保持一個略帶批判的距離，導演出別人的故事，講出妙趣橫生的 fairy tales？作為一位父親，他現階段創作的基本思考真是單純無暇，原意只是要跟自己的孩子一起探索他們的童年，同時也藉機彌補自己童年的遺憾。但這位「導演」創作了非常多戲劇般的畫作，內容層次竟是越來越豐富。 例如本展中尺幅最大的一件作品Breakfast on the Grass was never Édouard's idea是 Cizmic 向愛德華·馬奈 (Édouard Manet) 於 1862-1863 年創作的傑作《草地上的午餐》(The Picnic) 致敬。Cizmic 少年時在藝術學校大量臨摹歐洲名畫，獲得紮實的訓練，其中，馬奈是他一直以來的最愛。他在此作的構圖上仍如馬奈該作品有著明顯的前、中、近景之區別以及明暗交錯，另則他對人們日常生活隨興至粗糙的一面描繪得極為細膩，充滿活力。歷史上受馬奈啟發的作品眾多，Cizmic 此作美感部分來自馬奈 160 年前留下的遺產，部分來自 Cizmic 融合了各種幽靈元素和不可思議的情節。 他也試著用 True Bride's Chronicles、Art
INTERVIEW: KABEKUI
[ 專訪 ] 藝術家 KABEKUI 在『Blink | 霎』展覽中，KABEKUI透過生活中的矛盾和美感尋找靈感，試圖連結自我內在與外在的世界，並藉由同名角色『KABEKUI』，傳達靈魂不受束縛、突破界限的概念，而複雜且交織的線條，象徵著生命的曲折與蜿蜒，探索人生中的轉折與變化。"讓我們一起發掘 KABEKUI 還不為人知的一面" Artemin: Who is KABEKUI?
【BLINK | 霎】| KABEKUI
『 BLINK | 霎 』寓意轉瞬即逝的剎那間就能改變整個世界，同時延伸至靈魂不受限制的意象。 在本次展覽中，KABEKUI透過生活中的矛盾和美感尋找靈感，試圖連結自我內在與外在的世界，並藉由同名角色『 KABEKUI 』，傳達靈魂不受束縛、突破界限的概念，而複雜且交織的線條，象徵著生命的曲折與蜿蜒，探索人生中的轉折與變化。 KABEKUI的創作風格像生物一般，不斷演化並成長，在BLINK展覽中，更首次詮釋了『 GIJINKA 』，透過擬人化的方式表達出人類情感，他能夠自由地在空間中來回流動，就像是在一瞬間， 能夠消融掉所有的障礙與束縛，並不斷演化且不受拘束。 這是『 KABEKUI 』與『 GIJINKA 』第一次出現在 Artemin Gallery 的新空間，以各種不同的樣式與大家相遇，期待觀眾在展覽中，能沉浸在不同形式的媒材、空間、線條和人之中，獲得一個全新的體驗，並從中汲取一些勇氣和色彩，為生命旅程增添更多的啟發和思考。 『 BLINK | 霎 』symbolizes how a fleeting moment can change the entire world, extending to the boundless imagination of the soul. In this exhibition,
【O V E R T U R E】| ARTEMIN
Artemin Gallery很高興能用收藏展的方式來呈現藝廊的開幕展覽，序曲（Overture）發想來自孟德爾頌 （Mendelssohn） 的仲夏夜之夢 （A Midsummer Night's Dream），孟德爾頌用他的浪漫神話般的想像詮釋了仲夏夜之夢這部奇幻浪漫的愛情喜劇，他17 歲時就創作出 Overture, Op. 21這首音樂會型態的序曲，15年後才完成完整的12首短曲。音樂會序曲不僅只是演奏會的開端，更是一個可以單獨存在的演奏曲，如同這次的開幕收藏展般，除了代表藝廊的收藏方向，更是之後藝廊推廣藝術家的延伸。 To celebrate our new space opening, we are pleased to present OVERTURE for the inaugural exhibition. It’s a collection show and we will present artworks from 25 artists. The
【ABOUT】| ARTEMIN
近年當代藝術熱潮崛起帶起藝術品周邊（Artist multiples）市場蓬勃發展，從雕塑，海報到版畫，甚至地毯，檯燈，時鐘等各類居家生活用品，琳琅滿目的藝術家限量周邊商品持續不斷的融入日常生活當中，讓人容易分不清是實際喜歡還是純粹投資？更漸漸迷失在藝術品取得後不容易轉手的路途之中。近期市場興起線上公開交易平台，其目的是讓二級市場持續活絡，維持藝術品熱度。 Artemin Store於2020年發跡於網路，創立了安全、高隱私性、值得信任的藝術品二級市場交易平台，吸引了各地國內外藏家的支持與交流，於疫情轉型時代奠定了難以忽視的藝術品交易之佳績與成就。2022年末，以展覽為實踐，將觸角延伸至一級市場，落地舉辦第一場實體藝術家合作展覽，將線上以及實體的收藏家連結加深與拓寬，推展出多元的藝術收藏視角。 2023年成立藝廊Artemin Gallery，以亞洲當代藝術為核心向外推展，成為新一代畫廊之標竿，期望以超越傳統畫廊的精神為奠基，多角推廣與深植探究當代藝術，致力以獨特品味發掘各類面向的潛力藝術家，以豐富的藝術感知邀約引領藏家，體現當代藝術的無限與涵容。 Artemin is a human gene located on the human chromosome 1 (1p34.1), so called as ART. Its main function is related to the development of neuroblast and the peripheral nervous system.Artemin Gallery was founded in 2020, and