INTERVIEW: Will There Be Morning Light in the Sleepless Nights
[ 專訪 ] 藝術家: Atom Pavarit 1. 你的作品總在安靜的畫面裡流露出細膩的情緒層次，而這次的主題也引發許多深層的思考。可以分享當初是什麼樣的情境或契機讓你開始構思這個系列的嗎？ Atom: 這種感覺是在我大學畢業、搬回家之後慢慢開始出現的——因為我以前是在另一個省份念書。過去兩年，我大多都待在同一個地方，開始注意到身邊的變化，尤其是自然環境的變化，真的很明顯。有時候，我甚至知道自己能影響或控制那些變化。但當我試著反觀自我內心時，卻發現我不知道該怎麼改變自己，甚至不知道自己正處於人生的哪個階段。這就是這系列創作最初的起點。我開始思考，人與自然之間是否存在著某種連結——一個在我們生命中扮演重要角色的元素。然後我就想到了「光」。 2. 近期的作品很多都取材自日常生活中的平凡片刻。是什麼吸引你去關注這些「小事情」呢？你通常是怎麼把這些熟悉的片刻轉化成視覺作品的？ Atom: 陽光和月光曾經引導我們的自然生活節奏，但現在它們已經不再扮演主要角色了——人造光取而代之。當我仔細看自己的生活時，發現我早上是被手機的光叫醒，晚上則是在工作室的燈光下結束一天。所以我開始留意這些光，從自己的視角去觀察、記錄它們，因為它們其實默默地影響著我的日常經驗。 3.
INTERVIEW: Unevenness is the way
[ 專訪 ] 藝術家: 鄭農軒 1. 您的作品中似乎融入了神話或不同宗教故事的元素，請問您平時對這類主題有特別的研究嗎？是否有特別喜愛的或對您影響深遠的故事呢？ Nung-Hsuan: 確實是蠻喜歡這類故事的，但說實話並沒有深入研究或是特別有影響的故事，它們之於我比較像是一種現實的對應，在化外奇想中，本質又跟現實十分相似，那種有一點距離，但好像又有點似曾相似的感覺，十分有趣。 2. 近年的作品與舞台、劇場的呈現風格皆有所關聯，請問您平時有觀賞劇場演出的習慣嗎？還是有受到特定書籍或文獻的啟發，進而發展出這樣的創作靈感？ Nung-Hsuan: 沒有這樣的習慣喔，事實上我不太喜歡時間性的藝術形式（電影、劇⋯等），或許就是為了要拒絕這些東西，所以才選擇在繪畫這種空間性的藝術形式上來表現。大概是”口桀口桀口桀～我要用你的魔法來對付你！！”這種心態。 3. 您的早期作品較直接地反映故事情節，例如以象徵慾望等明確主題為出發點，而近期的創作則更偏向開放式呈現，未必有明確界定，更多描繪自己創作的狀態。請問有什麼特別的原因促成這樣的轉變？ Nung-Hsuan:
INTERVIEW: dreamscape ARTISTS
[ 專訪 ] 藝術家 Alan Chin、Alex McAdoo、Max Berry Alan Chin 1. 在《Superbloom》中，加州罌粟作為主角，承載了多層次的意義——從象徵堅韌不拔的生命力到反映原住民的歷史記憶及重生的希望。您能否更深入地談談，加州罌粟如何在視覺語言上成為表達歷史與身份的載體，並吸引觀者進入這段敘事？ Alan:
INTERVIEW: “Déjà vu” ARTISTS
[ 專訪 ] 藝術家 Evan Trine, Brittany Fanning, Mona Broschár